- 这是米拍2017年推荐的第 28 位摄影师 -
小徐拍上海已经7年了，而他不过才23岁。他镜头下的上海，不仅光影把控妙，还颠覆了我们传统认知上的“现代化大都市”，而是充满着人情味儿和“破旧感”。
上海发展太快，一年一个样
我得记录
城市发展速度过快，往往带来老建筑毁灭和人情味儿上的打击，这最能引起充满乡愁情怀的人心中的惋惜与不舍。
从小在上海长大的小徐，上初中（2008年）时，便感悟现在上海风景与小时候记忆里有很大出入。本想做个作家去描绘儿时记忆里的上海，偶然受到了摄影师陆元敏的影响，发现相机记录的画面更能表现自己内心情怀。
![]()
参观陆元敏展览所拍摄的画面
初三（2010年）那年，用卡片机初次尝试，拍摄外婆家弄堂周边的风景与人文。
外婆家外的桥
上海的高速发展让他有必要用相机去记录，这座城市弄堂老街里的点滴人情和历经时间沉淀的上海老街。
这一坚持下来，就是7年。在四川读大学，每逢寒暑假回来，别人在全国周游，他却将自己关在上海，一拍就是一个暑假。小徐对编少说，
“上海发展特别快，可能下个假期回来之后又是另一番模样，所以我不想放弃任何一个机会去记录他。”
老法师们拍纪实
很少尊重他人
一般来说，拍摄上海老居民的爷爷奶奶们，小徐都会主动打声招呼，避免拍摄时候的尴尬。
记得有位住在老洋房的爷爷，是上海最后一代专门做手工改家具的手艺人，因一次拍摄偶然和老爷子成为好朋友。于是，每逢假期回来，都会到老爷子一楼工作室帮忙，或者去楼顶花园逗逗养的鸽子。
工匠爷爷
最让小徐记忆犹新的，是去隆昌公寓拍摄，被住户追着撵。后来等他们情绪平稳，一问才知道他们之所以做，是因为之前有一群老法师，二话不说拍摄他们生活特写照，未经同意放在网上发表，使得他们被自家亲戚嘲笑。
“所以有时候我们的好心拍摄，真的是在帮助他们吗？”
这件事重重地砸在小徐心里，并时刻提醒他，以后拍摄纪实摄影，一定要征询被拍摄者的同意。并且出于保护的态度，拍摄的地点并不会公布大众。
“抢救性修复”上海
小徐的拍摄有点像抢救性的“修复”记忆中的上海，将曾经所路过的街边小店、走过的弄堂小巷、买过报亭的画刊画报，都一一用相机来展现小时候的记忆。
不过这样的拍摄，终究有天花板。
直到了解这些摄影大师，何藩街头拍摄的独特视角、恩斯特·哈斯对街头的敏感度、寇德卡片子所透露出的孤独和灵性，展现了纪实摄影的另一个高度。让他顿时明白，自己应该用另一种客观的视角去拍摄老上海，而不是仅仅停留在儿时记忆。
“每一个人都没有办法真正拥有上海在这座城市，你现在看到的样子和他之前，下一刻的样子，都不一样。”
关于街拍光影的把控
小徐对光影的把控，其实很简单，看和等。
多看看画册，在脑海中构思画面；观察光的位置，等待人物出现。有了人的光影才是最鲜活的记忆。
不过，这种抓拍往往仅仅靠运气，还不够。
小徐说对编少说，“通常拍摄，我都会1、2个小时，甚至更久，结果人都不来。结果有次，我收好器材准备离去，骑着自行车的人就出现了……好气哦！”
为了能更好的读懂摄影，本科学金融的小徐，决定跨专业读研，专攻摄影，现在等待复试通知！
祝福小徐~
-END-
以上图片来自米拍网摄影师【照相师傅-小Xu】，感谢接受米拍采访，授权发布。想了解更多小徐拍的老上海，欢迎关注米拍。
